Teater uden grænser i Aalborg
De fleste vil pege på Aalborg Øst som Nordjyllands ghetto nummer
1. I den helhedsorienterede indsats i bydelen, som har 15.000
indbyggere, går ressourceorientering hånd i hånd med nye metoder i
det boligsociale arbejde, og teater og drama er et centralt
virkemiddel i inddragelsen af bydelens børn og unge.
Af Stud.IT. Michelle Juul, Aalborg
Universitet
Foto Mogens Rude, UngAalborg
Når teatret ikke bare er en oplevelse at se, men en oplevelse at
lave. Aalborgscenen KUL har sat stykket "Av for en Grænse" op, og
med metoden Bodystorming blev forestillingen konstrueret løbende i
samarbejde mellem instruktør, dramaturg og skuespillere. Sammen med
Projekt 9220 har det været et unikt læringsprojekt under den
boligsociale indsats i Aalborg Øst - skuespillerne er unge fra
Aalborg Øst. Og Nordjyllands nye kulturelle fyrtårn, Nordkraft, har
pludselig fået en boligsocial tilbygning.
De fleste vil pege på Aalborg Øst som Nordjyllands ghetto nummer
1. I den helhedsorienterede indsats i bydelen, som har 15.000
indbyggere, går ressourceorientering hånd i hånd med nye metoder i
det boligsociale arbejde, og teater og drama er et centralt
virkemiddel i inddragelsen af bydelens børn og unge. Projektleder
Dorit Wium-Andersen fra Projekt 9220 har fungeret som dramaturg, og
børn- og ungekoordinator Lotte Wagner har været instruktør på
forestillingen, der betegnes som en stor sællert.

Lotte Wagner fra Projekt 9220 Aalborg Øst forklarer:
- Forestillingen blev produceret på kun én uge med 5 unge
kvindelige skuespillere mellem 14 og 19 år, og pigerne kendte ikke
hinanden på forhånd. Stykket handler om at give plads til
forskellighed, plads til unge og plads til deres identitet og
grænsesøgende adfærd. Vi har draget fordel af KUL Nordkrafts
faciliteter og har proppet en masse man power ind i arbejdet. For
de unge fra Aalborg Øst har det været en wow-oplevelse at deltage
og at overvære forestillinger i byens nye kulturelle hjerte.
Et skjult potentiale
"Av for en grænse" handler om at afprøve grænser, om at
finde sine personlige grænser og om at overskride andres grænser.
Instruktør, dramaturg og skuespillere prøvede grænser af med en
form for manuskriptopbygning, som henter inspiration fra innovation
og design. Man har benyttet sig af metoden Bodystorming, der
er en kombination af brainstorming og interaktion. Når man får en
ide, udspiller man den simpelthen i stedet for at skrive den ned
eller vokalisere den i sproget. Hvis man arbejder i en gruppe, som
pigerne i "Av for en Grænse" har gjort, kan man give personerne
roller i éns ideer. Man kan lave dem til træer, stole, døre og lade
dem spille op mod og med hinanden. Ved at udspille ideerne i
momentet, kan man hurtigt korrigere både bevægelser og replikker,
så de bliver mere flydende og naturlige. Fordi skuepillerne er
medvirkende til at udforme manuskriptet, kan man i disse
opsætninger ofte få meget mere ud af de skuespillere, man har med
at gøre.

To af de medvirkende unge giver deres version:
- Jeg synes, det var sjovt, men lidt vildt at noget af det
er personligt. Det er meget skægt, at jeg synes, det var
grænseoverskridende, når nu stykket handler om grænser.
- Det var rigtig spændende. Jeg har dog lavet teater før,
hvor mig og de andre også måtte bestemme lidt, men det er sjovt med
det bodystorming, det kendte jeg ikke, men jeg synes det passer
rigtig godt.
Ved at benytte bodystorming som metode kan man indtage hele
scenen og ofte opdage nye muligheder og skjult potentiale i
omgivelserne, som man ville have haft svært ved at finde frem til.
I tilfældet med denne opsætning er scenen en trappe som optræder
først og fremmest som flykabine, men pludselig bliver til
legepladsen, pigeværelset osv. Pigerne bevæger sig med sikkerhed
rundt på den utraditionelle scene, fordi de selv har været med til
at bestemme og afprøve, hvad der virker for dem. De har gennem
indøvning og samarbejde lært at udtrykke sig på den svært
tilgængelige scene, og der er ingen slinger i valsen.
Når metoden drejer sig om jer, er alt i stykket taget fra jeres
egne oplevelser?
- Nej, ikke det hele, nogle af tingene er lidt skræmmende.
F.eks. hende pigen, der bliver presset af sin kæreste til at gå i
seng med hende. Det er taget fra en bog om nogle andre piger.
- Ja den var lidt syret, det er ikke sjovt at tænke på, at
der nogle som har prøvet det i virkeligheden. Jeg tror ikke, jeg
vise det til andre, hvis det virkelig var min egen oplevelse.
- Det kan dog være en smule grænseoverskridende, men så er det
godt at man kan finde inspiration i bøger og populærkultur og så
bygge en rolle op, så man kan få lidt afstand mellem sig selv og de
temaer som bliver taget op.

Pigerne synes, at stykket med fordel kan ses af både andre unge
og voksne. Unge kan genkende sig selv, og voksne kan gense nogle af
deres egne erfaringer eller få et særligt indblik i hvorfor deres
egen teenagedatter fungerer, som hun gør:
- Jeg synes, det er mest til andre piger, på vores
alder.
- Ej det synes jeg ikke, jeg synes, at forældre skal tage
ind og se det, så kan de se nogle af de ting, teenagere prøver i
hverdagen.
- Måske kunne de voksne også se det, for at huske
tilbage på da de selv var teenagere, måske kan de genkende noget de
ser.
Stykket spillede 26. oktober til 2. november 2010 med fulde huse
på KUL Nordkraft i Aalborg. Nu skal stykket på turné i boligsociale
indsatser.
KUL Nordkraft og Projekt 9220 har i samarbejde sat produktionen
af stykket "Av for en Grænse" op. Bag helhedsplanen i Aalborg Øst
står Himmerland Boligforening, Boligforeningen Vanggården, Lejerbo,
Boligforeningen Fjordblink samt Aalborg Kommune.
| Sideansvarlig: |
Heidi Andersen |
| Oprettet: |
12. november 2010 |
| Senest opdateret: |
23. januar 2012 |